“我坚信艺术，我坚信电影作为文化的存在，同时我也坚信导演之于电影，永远不能被眼前的一切给晃悠成了一个像他们这样的导演。电影假如说还有一点点艺术的味道，还有一点点文化的承载使命的话，他是没有办法坐在这里直接谈市场。我现在一个人挣钱没你们多，我有一口气有一口尊严。”

据报道：上海电影节第一场主题论坛“中国制造——中国电影市场需要怎样的电影”昨日举行。当投资人和导演们碰到一起聊电影时，市场和艺术必定是针锋相对的话题。而当文艺青年王小帅遇到“一亿票房导演”陆川、宁浩和魏德圣时，艺术尊严就成为他的口头禅。向来以坚持艺术路线为主的他再度语出惊人：“虽然他们仨(陆川、宁浩、魏德圣)票房都过亿了，但作为导演，他们都失败了。我要继续扛下去，活多久扛多久。”

王小帅的话说的很强、很帅，但也很郁闷。试想一下，一个有理想有追求的导演，曾经他的片子被电影频道以区区80万收购，原因是票房不好，这换了谁能不郁闷。而如今坐在上海电影节这样中国最高规格的电影盛会的论坛上，尽管被当成菩萨一样供起来，但与这些商业片很有“业绩”的导演们坐而论道时，肯定会心里起腻，再加上主持人本身是骨子里注重票房收益的张国立，发一发飙实在是太正常了。

当然，争论是必须的，话不说不清，理不辨不明，商品经济本身就是多元化的，电影产业自然也不能例外。所以，导演之间的各种分歧说明我们的电影正在多元化，影片的花样多了，观众自然可以按自己的口味挑选，这是影迷的幸事。

但作为当事人王小帅，情况就不这么轻松了，从1992年开始拍电影起，就有人劝他赶快识时务，拍商业片，他却至今没能心动，成了艺术电影阵地上为数不多的“钉子户”。艺术电影有没有人看，答案是肯定的，不过看得人不多，也是铁一般的事实，这就是把王小帅挤兑成“钉子户”的原因，毕竟投资方不可能个个都是为艺术不计成本的，更多的是拍片为赚钱，在这些人的眼中，电影就是一商品，做出来是为了卖出去，“要不要承担起一点民族幸福感和使命感，要不要给人家幸福的东西”，完全是营销方案之外的事情，留给后人等到条件成熟的时候自然而然就能解决。所以艺术片再艺术，没有收入就是失败，而所谓的大片就算再烂，票房飘红就是成功，不服不行。

这就是王小帅的现状，也就是为什么他的理念很美好，但坚持下去会很难，因为中国电影市场化才刚刚开始，很低俗的大片都能激起市场的快感，掀起一次次票房的高潮，以后只能有越来越多的导演加入商业片的行列，而观众在这种市场氛围中，看多了“好看”的商业片，很难冷静下来去品味相对“难看”的文艺片，娱乐时代的产品又多如牛毛，娱乐化生存让人们更多的趋向于轻松逗乐的节目，更何况现在的艺术也很难界定，人们的欣赏水平参差不齐，一千个观众心中就有一千种艺术，王小帅的艺术未必有小沈阳的艺术吃香，这还真没法说理。

尽管王小帅扛下去很难，但我们还是希望他能扛下去，毕竟他的《十七岁的单车》、他的《青红》以及他的《左右》看上去很美，对人性的分析很深刻，毕竟我们不能总是充当一出出闹剧的看客。

近日，有网友曝光了一组成都卫视的节目照片，让人感到惊讶的是，在这个“我为歌狂”的节目里，屏幕的下方有观众发送短信为自己的偶像加油的语句。不知道是电视编导没有认真审核，还是观众的短信表达意思太朦胧，在屏幕下方滚动立出现了一个134手机用户发来的短信，上面竟然写道“铁血真汉子，春哥纯爷们，我只支持春哥”。

李宇春被恶搞，早已不是什么稀罕事，如果某年某段时间她没有被恶搞，那才是最稀罕的。继前些年北大一教授大放厥词“一个李宇春胜过一百个北大学生”、南方某酒店要将李宇春用过的茅房永久封存以示纪念、去年传言成为改革开放30年风云人物、今年成为打女等等鸡飞狗跳的破事儿之后，又有铁杆“玉米”将其称为纯爷们，还“恰巧”被电视台播出了。

关于这个短信是否说的就是李宇春的问题，我觉得没必要讨论，这就跟争论小贝是不是贝克汉姆一样。在这里，反倒是李宇春多年以来在恶搞的炒作中不断前行，借力打力的能力令人无话可说。当初见到李宇春的这些消息，我是持坚决的否定态度。现在看来，还是人家春哥深谙娱乐之道的。人在江湖漂，哪有不挨刀！在娱乐圈混难免被人娱乐，更何况是迅速成名、常处于风口浪尖的超女。这就跟打架一样，你可以先发制人，重拳打倒强悍的对手，但接下就要考验你的抗击打能力，只有能在挨打的情况下坚持到底，偶尔再组织有效地回击，才能成为这种原始PK的胜利者。李宇春成名太快，一下子取得了很多人奋斗多年而不得的地位，自然会被同行广泛的嫉妒、公众广泛的否定，所以在先发制人取得“名分”的之后，就要做好长期被质疑，与负面消息共舞的准备，也就是考验被恶搞的抗击打能力，这就是娱乐圈的一种潜规则，就连国内外很多成名已久的娱乐明星都在这种规则之下具备了超强的娱乐精神，发生在春哥身上更不足为奇。当然春哥做的是相当不错的，大智若愚的从不表态，最大限度的打造宣传自己的目的，更何况这次的“春哥纯爷们”是从玉米嘴里喊出来，与其说是恶搞倒不如说是宣传。

春哥纯爷们，是必须的，不过李宇春的转型也是必须的，因为仅仅懂得娱乐规则，还不足以让一个娱乐明星安身立命，更需要一个明确的定位，成为某一类艺人。毕竟在恶搞中前行应该有个方向，否则走的再快也是做无目的的布朗运动。

“我叫唐牛，是中国厨艺训练学院第一百零五届的毕业生，我烧得菜很好吃呀。食神，我真的很仰慕你，所以来看看你可不可以给我一个机会，要不然随便让我干什么都行啊！”在电影《食神》里，食神史蒂芬周面对这样一个“新出道”的、跪在地上仰视自己的小胖墩，淡淡的提了个条件——立即到电梯口拉泡屎给我看看。而唐牛欣喜若狂的大叫着跑向电梯口、脱裤子、拿着一卷卫生纸、蹲下、使劲......且不说后面剧情出现的阴谋，单就一个新人想出来混、跟着一个大哥混的角度来说，唐牛这厮有前途，因为他懂规则。

原以为当众拉屎这样的事情只会出现在电影里，不想这种挑战人胃口的事情居然成了爆料，据报道：台湾综艺节目《王牌鉴定团》继“集邮男”之后，又爆出香港“吃屎天王”。资深娱记麦若愚近日做客台湾某综艺节目提及某香港天王巨星出道时被迫吃屎的辛酸往事。尽管没有指名道姓，麦若愚却将主人公特征详细描述：“这位香港天王级男艺人从香港知名大电视台出道，曾是当红小生，现贵为国际巨星。刚出道时，常常站在电梯口等待高层慧眼识珠，为了出名被一个女制片包养。女制片的老公是爵士，知道二人关系以后威胁要黑道揍他。当时他已经小有名气，为了对外掩盖这件事，他被迫答应吃大便。事发后，媒体当时报道过他所谓‘食物中毒’去医院洗胃的新闻。”

相信这样的事情不可能有人承认，就算爆料的人说的有鼻子有眼儿、就算暗示的条件已足够到不用我们动脑子猜、就算这件事真正发生过......但这并不妨碍一个成为天王的艺人如今的地位，一面之词再下流再恶心，只要当事人不置可否，永远都只是一种传言，适当的时候还可以产生吸引眼球、保持知名度的作用，而假如这种事情真存在，那我们也会更多的同情娱乐圈里弱势的吃屎人，为了“混”出来，咽下常人难以下咽的东西，堪称娱乐版的韩信，是条汉子。所以，“曾经吃过屎”跟“曾经殴打过外星人”一样，都会让当事人更传奇，而不是丢人背兴。

台湾综艺节目最近频频“讲真话”，搞的仿佛团队版的宋祖德真人秀，发展到谈论别人吃屎的地步足见他们对这种事情的钟爱，其实稍微有头脑的人都很清楚，巨大的财富背后是巨大的罪恶，在娱乐圈这个名利场肯定有很多见不得人的勾当、很多挑战人类极限的行为，集邮男、吃屎天王不足为奇，只怕着也仅仅是冰山的一角。但这些事情让公众知道了又有什么用处，能促成娱乐圈的整风运动么？能让娱乐明星们一下子洁身自好？让操控娱乐产业的大鳄们养成良好的道德情操？别傻了，这些事比世界和平更让上帝作难，我们就基本靠想吧！

拿无法证实的吃屎说事儿，拿改变不了的娱乐圈阴暗面爆料，这样做的好处只有一个，就是这个节目得到关注进而热播，所以爆料的人毫无正义感可言，爆料的节目只是为了收视率，这样的人和这样的节目比那个或许存在的吃了屎的天王还恶心，他们的存在本身就是一坨屎。

据报道：王菲以2000万人民币担任代言人的某洗发水广告照片，昨日终于曝光，广告片于日内播出。王菲在广告中穿上一身金色黄袍扮皇妃，气派十足，骤眼看其造型有点似《满城尽带黄金甲》中的巩俐。

尽管我们很希望看到华语乐坛版的“王者归来”的，不过经验告诉我们，大张旗鼓的宣传，多半是因为做不到。这样的事情当初叫放卫星，现在叫炒作，在事情八字还没一撇的时候，造成生米煮成熟饭之势，其实，那边当事人才刚起步耶。

王菲能不能恢复当年的辉煌，不是穿了黄金甲就欧了（更何况首穿者巩俐也并未因此多么出彩，观众们更多的关注不是她的黄金甲，而是黄金甲之外的胸部），更不是演了一个广告就昔日重现了。作为一个曾经叱咤娱乐圈的人物，名气是一种巨大的无形资源，而王菲熬到这一步也着实不易，已是不惑之年的她事业上显然很难再有大的突破，在风起云涌新人辈出的歌坛想要保持自己的地位也着实不易，大家都说期待王菲付出，很大程度上只是一种猎奇，真正复出之后的王菲能有多大的认可度，会不会像当年一样受欢迎，还是未知数。现在再不充分利用苦心经营多年的名气，抓紧时间吸金，怕是过了这村就没这店了。

经商的人都知道，有指望分得好处的人才会与你合作，王菲与厂商合作广告，好处是有指望分的巨额广告费，而商家指望这笔广告费产生更巨额的效益，所以他们才是最需要王菲复出的高调，才最需要反复拿王菲复出说事儿，让穿上黄金甲的王菲满城尽知。而这样做对于王菲来说，未必是一件好事，曾经的辉煌本身已是很大的压力，如今又把自己架在了一个无路可退的位置，被反复炒作的高调复出，将观众的期待吊的非常高，放出风的几场演唱会显然成了事关成败的决定性战役，这不禁让喜爱王菲的人捏了一把汗，毕竟久疏战阵，谁知尚能饭否？

我们期待看到王菲归来，但应该是在属于她舞台上，而不是不属于她的黄金甲中。

据报道：昨天凌晨1点39分，著名相声表演艺术家李文华因喉癌导致慢性肺源性心脏病(肺心病)医治无效，在朝阳医院去世享年82岁。相声界从此又少了一位老艺术家。李文华，1927年7月生于北京，早年曾向郭启儒老先生学艺，晚年拜于相声大师马三立门下。1962年调进中国广播艺术团说唱团，在和侯宝林、马季、郝爱民等合作演出的实践中，形成了以蔫哏冷面见长的艺术风格。但1985年做全喉切除手术至今，已是24年没有发出声音。

“请听姜昆李文华合说的相声......”在70年代末80年代初，电视尚不普及的时候，举着收音机听相声成为我们的主要娱乐形式，我们经常会在电台听到这样的介绍，以及接下来一个沙哑的声音，与姜昆鲜亮的声音和频繁的词汇相比，这个沙哑的声音只是一种衬托，但也就是这样一种衬托，让姜昆李文华这个组合显得特色鲜明、相映成趣，捧哏其实最考验一个相声演员的功力，不单单是水平，还有心态，李文华老先生在这方面堪称德艺双馨。难怪有人说“姜、李搭档的表演，段段活儿都充满着年轻人的激情澎湃，而李文华那张起皱的脸上，带着孩子般天真烂漫的笑。”这个貌不惊人的小老头，在“蔫”里藏着机灵，他慢慢悠悠、无精打采的谈吐、那副再普通不过的嗓子，总是出其不意地迸发出幽默火花。

离开心爱的相声24年，这个朴实无华的名字，却依然让无数人惦念着，对于喧闹不休、争论不断的相声圈可以说是个奇迹，也带给人们很多启示。首先，把相声当艺术，也就是爱相声。去年81岁高龄的李文华坐着轮椅带着氧气瓶还要拜马三立为师，以了夙愿，这是多么执着的精神，这是对相声何等的热爱。如今相声不景气很大程度上是缺少这样的人，这样的精神，说得好的都不务正业，更别提那些说的不好的了。

其次，有特点。李文华老先生在从艺过程中形成了以蔫哏冷面见长的艺术风格，从1978年开始，李文华与姜昆搭档，更进一步推出了把个性与人物融为一体的特长，使捧逗珠联璧合，自然默契。而反观我们现在的很多说相声的，热闹是挺热闹但千人一面毫无特点。

最后，高产低调。李文华一辈子说了很多段子，仅与姜昆配合就不下三四十个，其中不乏《如此照相》、《祖爷爷的烦恼》、《诗歌与爱情》等脍炙人口的经典相声名段，若不是当年的患病，不知李老能带给我们多少经典快乐，而李文华老人又是非常谦和低调，平易近人，人缘非常好。这是时下很多争风吃醋、争名夺利的相声后辈该好好学习的。

李文华生前说过：“如果有来生，我还要为大家说相声。”逝世后，一位同行沉痛地说：“如果有来生，就赐给他一副好听的金嗓子！” 我们希望李老如愿，更希望李老的精神在此生能给相声界一些启示，发扬光大。

据报道：黄征签约新东家后第一支单曲《我是谁的谁》，被网友以“史上最黄国产MV”之名疯传。MV内容较多情色画面，导演把各种各样的感情关系赤裸裸地呈现。MV开场不久，一位女郎便在磨砂玻璃背后宽衣解带，连内衣都扔了出来，然后风情万种地诱惑男伴过去，一出激情戏便开始上演。不仅有办公室做爱、厕所偷拍还有同性亲热戏。但歌手黄征却不是MV主角，他担当一个过客，见证一对对恋人上演的感情戏码。这不仅是导演本人的第一次，内地乐坛也无先例。

按理说这样的消息配上那样的MV足以令人振奋，在我们这个娱乐时代，所谓的底线通常状态是如同萨达姆的共和国卫队，或许有但经不起挑战，所以挑战极限多是一笔合算的买卖。在这史上最黄的MV中，办公室做爱、夜店买醉、基佬热吻、第三者插足、电影院中私密行为、街心公园里的朝三暮四甚至卫生间中的“黑色交易”把我们这个时代的很多“躲猫猫”性事集中展示了一下，虽没什么深度但起码真实。也可以说，这个史上最黄，完全我们生活在这个时代的人们给上的色。

然而这真实的黄MV是非常有技巧的，其导演很坦诚的说，“其实这MV还是有两个版本，现在大家看到的是一个玩票性质的网络版，我们拍的那个正式版本还没公布，这个版本因要争取在电视上播，所以没有了那些大胆做爱镜头。但突出同性恋关系的那一幕还是保留了，只是后面两个男人接吻的戏份会删掉。”

原来“史上最黄”是一个诱惑我们的“躲猫猫”，网络版是充分利用了网络的优势，将“大胆”、“最黄”的内容迅速传播，形成很高的关注度且无需负多少责任，网上自有若干义务宣传员到处转帖；而正式版将会规规矩矩一本正经的出现在审核部门的电视上，进而在各大电视台播出。吸引眼球的版本躲过了有关部门的法眼，而删除了“躲猫猫”性事黄内容的版本又为其获得播出的名分，一边是海水一边是火焰，冰火两重的变脸功力发挥到了极致，这样的MV的内容一般，其策划水平也堪称高超。

用见不得人的“躲猫猫”性活动吸引人，再用“躲猫猫”的技巧来通过审核，谁能说内地的MV制作没水平呢？

据台湾媒体报道，天后王菲复出传闻不停，最近还屡被拍到在北京和香港血拼购物。据王菲友人透露，她将会复出，一方面因为之前女儿做手术，积蓄花掉一大半，希望能复出赚钱；再者两个女儿的生活都已步上轨道，她也有时间张罗复出。

这年头谁不缺钱，又赶上金融危机，真是地主家也没余粮啊，更何况王菲一“个体户”，天后的称号如今也平易近人了，出道两三月，能唱两三首歌的小女生都可以在娱乐小报上混成这个名分，而不做“大姐”已四年的王菲如果再神秘下去，再靠“狼来了”的复出小把戏为夫君吸引眼球赚吆喝，恐怕真的会被公众逐渐淡忘。

其实地主也是人，明星也是人，归根到底还是要过日子的，作为曾经的一线红星，王菲肯定在隐退初期“不差钱”，不过日子在一天天过，赚得多开销自然少不了，再加上孩子的治病，只出不进或少进都是一种巨大的消耗，四年的时间花掉大半积蓄是很正常的，所以复出也是必须的。

另外，作为一个曾经叱咤娱乐圈的人物，名气是一种巨大的无形资源，而王菲熬到这一步也着实不易，已是不惑之年的她事业上显然很难再有大的突破，在风起云涌新人辈出的歌坛想要保持自己的地位也着实不易，大家都说期待王菲付出，很大程度上只是一种猎奇，真正复出之后的王菲能有多大的认可度，会不会像当年一样受欢迎，还是未知数。现在再不充分利用苦心经营多年的名气，抓紧时间吸金，怕是过了这村就没这店了。

王菲复出被媒体炒作了很多年，这次的基调成了“差钱”，明里暗里有些讥讽人家落魄，这是很无聊的说法，王菲不复出是想过安逸日子，复出是凭本事吃饭，混到这个份上已经没必要打拼，家里有余粮就享受生活，没余粮就出来干活，这多好啊！ 

中国是个学习型国家，起码表面上是，老早就有“万般皆下品唯有读书高”的古训，虽然现在很多无志青年和无知家长因为一点点天价学费而鼠目寸光，认为读书是一笔赔本的买卖，但很多有志的官员和名流还是在好学习天天向上，他们之中有的学以致用，把MBA的知识用来管理情妇；有的德艺双馨，20几岁就成了著名学府的客座教授，跟他们比起来，赵本山先生如今才读CEO，不算早。

据报道：的赵本山又添一个新身份——学生。5月3日，他飞赴香港参加长江商学院中国企业CEO课程的开学典礼，与知名企业家马云、傅成玉等成为同学。据报道，本次课程总共18天学习时间，分别在香港、伦敦、瑞士等地进行5次授课，学费55万元人民币，还不包括路费。

18天55万，在一般人看来这就是有钱烧的，那是学习完全是作秀，其实这种心态完全是以穷人之心度富人之腹，首先：赵本山根本就不差钱。本山传媒下属公司有:辽宁民间艺术团、本山影视、瑞东文化发展有限公司、辽宁大学本山艺术学院。当年玩砸了的足球，赔的钱就够上好几个CEO课程。有诺大的公司做后盾，老总这点学费算什么！

其次：为学更是为赚钱。如今中国的很多高价课程，早已将做学问放到了一个“平台”的地诶，一掷千金只是为了得到一个进入名流俱乐部的门票，赵本山此次进修，就可以找机会接触一些成功的企业家，向他们取经，甚至谈发展与合作，好借助更大的商业力量，实现自己把刘老根大舞台推上世界大舞台的梦想，如此看来，这点学费算是投资。

再有：赵本山不需要拿文凭充门面，以赵本山如今的实力和地位，学点东西比做场秀更有价值，他的经历就像他的小品《昨天、今天和明天》，昨天很累，忙演出忙企业，搞足球还吃了大亏；今天很红，演艺名利双收，企业节节高升，在这样的时候学习充电，起码能开拓视野，为今后的发展做打算，说白了都是为了生意。

据报道：日前，沈阳市总工会公示，沈鹤为沈阳市“五一”劳动奖章获得者。沈鹤(小沈阳)是由辽宁省民间艺术团工会民主选举、推荐、层层申报到沈阳市总工会的，属于艺术传播类的奖章获得者。此次表彰共有两位演员获得此称号，沈鹤(小沈阳)是其中之一。消息一出，一片哗然，让很多本就看小沈阳不顺眼的人更是痛心疾首，肝肠寸断，成为他们到处痛说世风日下的力证。

小沈阳凭什么？是专家们质问最多的一句话，在他们眼里，小沈阳就是一个三俗的演员，娘娘腔或太监腔、没有艺术水准、表演内容低俗低级，这样的人要是能获五一劳动奖章，简直是对劳动奖和其他更有资格的人的讽刺。

这话不能会所没道理，不过要放在二十年前说，小沈阳的出现和走红完全是商业社会娱乐化的产物，而且非常成功，这就是他存在的价值。至于艺术贡献、社会责任、能红多久都不是我们应该操心的事儿。小沈阳不是一个人在战斗，他是赵本山呕心沥血打造的团队中目前的领军人物，可以说小沈阳如今的辉煌是站在赵本山的肩上才能有的，而小沈阳春晚后的走势也是由这群东北人操控，别人都是闲吃萝卜淡操心，其中就包括这次获得五一劳动奖章。

商业时代很多产品的热销都是靠运作，比如所谓的保健品脑白金，它的商业价值远远大于其自身价值，我们不也是早就接受了嘛。同样，文化产品一样需要炒作，只要把握住公众的心理，能吸引大家的兴趣，找到人们的笑点，成为娱乐红人需要的就只剩下时间问题了。“五一”奖章的出发点是奖励常年来持续为社会做出贡献的劳动者，但时代变了或者说进步了，劳动的方式和价值的创造也与时俱进了，小沈阳带来的经济效益要远远大于所谓的文学、沦为脸谱和装饰的国粹京剧、偏门的地方艺术黄梅戏等等，尽管流行未必是经典，走红的未必是大师，但如今什么经典，那个算大师？

小沈阳毕竟用蹦蹦跳跳和娘娘腔带给了我们欢乐，这是起码的体力劳动，专家们不愿意看可以换台，但别否认人家的劳动。如果真是发自肺腑的担心这个时代道德沦丧、世风日下，可以把满腔怒火和满腹经纶拿出来调教调教宋祖德，也算对得起专家这个头衔和良心这个口头语。

据报道：备受瞩目的“2009快乐女声”批文终于通过广电总局的审批程序，近日将拿到正式批文。湖南卫视方面即将于本周召开启动发布会，海选分别在长沙、成都、南京、广州、沈阳、西安六个赛区中展开。此外，记者获悉，东方卫视方面目前也已经送审“选秀”节目，不约而同地选择选拔“女生”。

快乐女声的前身超女，作为综艺节目从内容与技术层面来看，都没有什么过人之处，曾经有人做过如下分析：要欣赏音乐不如央视的青歌大赛，要看美女不如追捧“港姐”、“环姐”，游戏规则是克隆美国的“美国偶像”，商业运作是与广告商、电信运营商合作，也没什么创新。但为什么只有它能够让整个中国在那一年为之疯狂？天娱公司老总的一句话道破了天机：所有的环节都尽量为老百姓提供参与平台。这才是超女策划方的“终极武器”，把遥控器和手机捆绑起来，真正交给观众，你的手代表你的选择，你的选择代表你的意见，这种互动性的突破一下子让观众的能量得到几何倍数的释放，也让传统电视传播理论中的互动性软肋硬了起来。虽说这种情况或许只会发生在看惯了单项传播电解节目的中国观众身上，但也正是因为中国的观众，这种能量才会释放的如此强烈。

尽管超女在2005年无比火爆，但尘埃落定后，这些成名的丑小鸭发展的远不如当年在PK台上风光，出路问题成为很尖锐的矛盾，湖南卫视和天娱公司只剩下05年的李宇春和何洁支撑局面，而06年的几乎都被时间与观众遗忘，投入与产出并不合理，加上前一段陈楚生事件，着实寒了渴望一夜成名的年轻人的心。所以今年如果举办，超女应该有一些实质性的突破。如果再停留在“想唱就唱”的忽悠、疯狂的拉票以及霸王合约这些层次上，那么09年的超女将注定难现昔日辉煌，延续06年的颓势。

当然以湖南卫视及天娱的精明与市场化程度，应该不会穿新鞋走老路，其内部人员就表示，湖南卫视自制剧的力量在加强，选手的出路将更多，选秀中会对选手素质进行综合考虑，除了唱歌之外，也会考虑影视剧和广告方面的发展。这是很有远见的想法，不过真正操作起来难度会相当大，选秀本质上是综艺节目，选手往往是即兴发挥，观众要的是一种感性的宣泄，在这个舞台上发掘表演能力，需要很高素质、独具慧眼的编导和评委，而且是在一个很喧嚣的氛围里保持理智，这已经不是找个过气的长舌歌星那么简单的了。

经过这么多年的锻炼，观众们的娱乐高潮已经被掀起了一次又一次，要想重现05年的状态，湖南卫视和天娱公司要进一步解构和借鉴欧美同类节目的精髓、进一步挖掘中国观众的深层次精神需要、进一步开发新的宣传炒作工具，如果说以前超女的成功是因为它影响了社会、改变了观念、唤醒了参与，那么今年的超女将要带给我们什么，是一个很关键的问题，只有它是决定09超女命运的决定因素。